Dimitry Masleev, piano
Concert

France Musique a présenté Dmitry Masleev comme un « super-soliste » lorsqu’il s’est produit avec l’Orchestre national de France dans le Concerto pour piano n° 1 de Tchaïkovski, l’œuvre qui a contribué à lancer sa carrière internationale après sa victoire au Concours international de piano Tchaïkovski de Moscou en 2015.

Ses débuts en récital à la Philharmonie de Paris, en mars 2022, ont confirmé l’émergence d’un nouveau talent parmi les pianistes les plus singuliers de notre époque : « Quel artiste ! Tout est si simple, si ingénieux, sans la moindre volonté d’expliquer la musique », écrivait Alain Lompech dans Bachtrack.

La saison actuelle s’ouvre avec la sortie d’un nouvel album sur le label européen de référence Aparté. Cette fois, Dmitry Masleev est à la fois soliste et chef d’orchestre du Svetlanov Orchestra, dirigeant le célèbre ensemble depuis son piano. Ensemble, ils interprètent les Variations sur un thème de Paganini de Rachmaninov et la Totentanz de Liszt, deux œuvres inspirées par le célèbre Dies Irae, issu de la messe funèbre grégorienne. La Rhapsodie espagnole de Liszt, dans une transcription orchestrale de Mikhaïl Petoukhov, complète cet album consacré à quelques-unes des pages les plus emblématiques du répertoire pianistique.

Le précédent enregistrement de Dmitry Masleev, The Seasons, paru chez Mirare, réunissait le cycle pour piano éponyme de Tchaïkovski et des œuvres rarement jouées de Glinka, Cui et Balakirev, ainsi qu’une interprétation saisissante de Une nuit sur le mont Chauve de Moussorgski. L’album a été présenté sur France Musique et salué par la presse internationale.

Parmi les temps forts de la saison actuelle figure le retour de Dmitry à Paris, pour un récital au Théâtre des Champs-Élysées dans le cadre de la prestigieuse série Piano 4 Étoiles, qui accueille exclusivement des pianistes tels que Martha Argerich, Daniel Barenboim, András Schiff et Arcadi Volodos, entre autres. Dmitry se produira également en Russie, en Chine, en Corée du Sud, en Amérique latine, en Italie et en France, notamment lors des festivals La Folle Journée et La Roque d’Anthéron.

Sa précédente venue à La Roque d’Anthéron avait été décrite par La Provence comme « une soirée magique où la virtuosité se fondait dans les mouvements les plus secrets de l’âme… Masleev nous conduit, note après note, vers la réalité émotionnelle la plus pure de ce qui fait la vie ».

Ces dernières saisons, Dmitry a également été invité à se produire au Festival de Lucerne et au Klavierfestival Ruhr, ainsi qu’aux festivals de Verbier, Montreux, Rheingau, Bad Kissingen, Bodensee, Bergame et Brescia, et aux Stars of the White Nights. Ses collaborations avec orchestre comprennent notamment l’Orchestre symphonique de Bâle, l’Orchestre symphonique de la Radio de Berlin, l’Orchestre de Bamberg, l’Orchestre symphonique de Nuremberg, l’Orchestre philharmonique de Radio France, l’Orchestre national de Lyon, l’Orquestra Cadaqués, l’Orchestra della Toscana, l’Orchestre philharmonique de Tampere et l’Orchestre du Festival de Verbier, parmi de nombreux autres ensembles.

Au printemps dernier, Dmitry a renoué sa collaboration avec l’Orchestre philharmonique de Győr, dirigé par Martin Rajna, en interprétant le Concerto pour piano n° 3 de Prokofiev dans la Salle dorée du Musikverein de Vienne, à guichets fermés. Il travaille avec plusieurs des grands chefs d’orchestre de notre époque, parmi lesquels Christoph Eschenbach, David Robertson, Mikko Franck, Gábor Takács-Nagy, Joshua Weilerstein, Robert Trevino et Ariane Matiakh.

Le tout premier album de Dmitry Masleev, lancé à l’occasion d’un concert au Concertgebouw d’Amsterdam et réunissant des œuvres pour piano seul et avec orchestre, a figuré dans les classements Spotify Top Classical 2017. Il a également reçu le prestigieux Prix de la critique discographique allemande (Preis der Deutschen Schallplattenkritik), dans la catégorie piano solo, où il était nommé aux côtés de l’album Schubert de Krystian Zimerman paru chez Deutsche Grammophon.

« On ne peut que se délecter de la spontanéité poétique de cet enregistrement consacré à Scarlatti, notamment grâce à la virtuosité, à la précision et à l’aisance du jeu de Masleev », écrivait la Westdeutscher Rundfunk.

« Il est fascinant d’observer son évolution artistique. On ne peut pas apprendre à jouer de cette manière. Il faut une grande musicalité naturelle… Masleev montre comment, dans un espace réduit, il est possible d’ouvrir tout un cosmos intérieur. C’est cela, le grand art, et c’est ce que l’on souhaite toujours vivre en tant qu’auditeur, mais que l’on rencontre rarement : voir l’artiste se chercher et l’entendre se trouver », écrivait Helmut Mauró dans la Süddeutsche Zeitung en 2019.

L’Amérique du Nord est tombée sous le charme de Dmitry Masleev lorsqu’il a fait ses débuts en récital au Carnegie Hall, dans l’Isaac Stern Auditorium, en janvier 2017. En 2018, il a effectué une tournée d’un océan à l’autre avec l’Orchestre symphonique d’État de Moscou et Pavel Kogan. À l’été 2022, il s’est produit au Newport Classical Festival et au Festival Napa Valley.

Né et élevé à Oulan-Oudé, ville sibérienne située entre le lac Baïkal et la frontière mongole, Dmitry a étudié au Conservatoire de Moscou dans la classe du professeur Mikhaïl Petoukhov, ainsi qu’à l’Académie internationale de musique du lac de Côme.

Traduit de : dmitry-masleev.com

Lieux accessibles aux PMR

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